Décor faïence
Accueil > Les décors de faïence de Moustiers

Les décors de faïence de Moustiers

Un héritage ancien

Berceau d’un artisanat d’exception, Moustiers-Sainte-Marie est mondialement reconnu pour sa faïence fine, née au XVIIe siècle et toujours vivante aujourd’hui. Ce savoir-faire unique se distingue notamment par la richesse et la précision de ses décors, véritables œuvres d’art peintes à la main.
Mais connaissez-vous la signification et les styles de ces décors qui font la renommée de Moustiers ?

Le décor « à la bérain »

Ce type de décor est principalement en camaïeu bleu. Tout autour d’un personnage central, s’articule un réseau d’arabesques parfaitement symétrique. On peut y trouver des bustes ou bien des animaux irréels. Les faïences décorées « à la Bérain » ont été très nombreuses. Jean Bérain était dessinateur de la Chambre du Roi en 1711 et avait une telle notoriété que rien ne se faisait sans qu’il ait donné son aval. Il publie des planches pour s’assurer de la diffusion de son style. Ainsi, des recueils gravés des décors de Bérain circulèrent à partir de 1710 et Moustiers n’échappa pas à ce mouvement. Tout en délicatesse, ce décor témoigne du raffinement baroque du XVIIe siècle.

Faïence à la Bérain© OT Moustiers
Faïence grotesque© OT Mousties

Le décor grotesque

L’origine de ce terme trouve sa source dans les décors découverts dans le palais impérial de Néron à Rome enseveli de terre après sa mort et redécouvert à la Renaissance. Bien sûr ce mot désigne aussi des œuvres représentant des sujets de manière caricaturale, burlesque et fantasque.

Il s’agit de petites saynètes de personnages fantaisistes inspirés aussi bien de la mythologie, des gravures célèbres que de la mode de l’exotisme.

Le décor tempesta

À la fin du XVII siècle et jusqu’en 1730, on fabriqua chez les Clérissy de grands plats de chasse. Ils avaient pour décor central une scène de chasse le plus souvent tirée des gravures d’Antonio Tempesta, peintre italien de la Renaissance dont l’œuvre gravée circula dans l’Europe entière. Souvent réalisées en camaïeu de bleu sur de grands plats d’apparat qui avaient vocation à présenter la richesse de la famille aux visiteurs.

Les décor aux guirlandes

Les guirlandes apparurent à l’époque du retour d’Espagne de Joseph Olérys. Ce décor se caractérise par une fleur ou une scène au centre de la pièce et tout autour, des guirlandes de fleurs, dessinées avec minutie. La plupart du temps, les guirlandes sont en polychromies. On doit à Joseph Olérys une évolution dans les décors et dans les couleurs et toujours une qualité exceptionnelle d’émail.

Un art toujours vivant

Aujourd’hui, plusieurs ateliers perpétuent cette tradition à Moustiers. Chaque pièce est façonnée et décorée à la main, selon des gestes transmis de génération en génération. Vous pouvez les visiter, échanger avec les artisans, et même les voir peindre ces motifs avec une précision impressionnante.

Une faïence à (s’)offrir

Des objets d’art à la vaisselle du quotidien, la faïence de Moustiers allie beauté et utilité. Offrir ou s’offrir une pièce, c’est faire entrer chez soi un fragment d’histoire provençale et soutenir un artisanat local rare. Les décors de faïence de Moustiers sont bien plus que de simples ornements : ils racontent l’histoire d’un village, reflètent l’imaginaire d’une époque et incarnent le talent d’artisans passionnés. Une richesse à découvrir sans modération lors de votre séjour à Moustiers-Sainte-Marie.

Le musée de la faïence : un incontournable

Pour comprendre toute la richesse de cet art, ne manquez pas le musée de la faïence de Moustiers-Sainte-Marie. Vous y découvrirez une collection exceptionnelle de pièces anciennes, des explications sur les techniques utilisées et l’évolution des styles à travers les siècles.

Moteur de disponibilité Ingenie
Close